從“快樂源泉”到“音樂頂流”，五條人只用了兩個月

時間：2022-06-01 21:21:01 | 來源：行業(yè)動態(tài)

時間：2022-06-01 21:21:01 來源：行業(yè)動態(tài)

犀牛娛樂原創(chuàng)

文｜胖部 編輯｜樸芳

上周剛剛第三次被淘汰的五條人，再一次進入復活名單，這熟悉的戲碼連觀眾都看累了。

早在五條人第二次淘汰時，微博話題#又得去撈五條人#就上了熱搜。觀眾戲稱“樂隊的夏天”正在變成“撈五條人的夏天”，還建議五條人改名“五條魚”，顯然對節(jié)目組的騷操作心知肚明。在某種程度上，“全網(wǎng)撈五條人”成為《樂隊的夏天》挑動起的一次全網(wǎng)狂歡，仿佛對離經(jīng)叛道者喝彩的某種集體行為藝術(shù)。



在這一過程中，五條人成為最大贏家。

節(jié)目首播當晚，#被五條人笑死#登上熱搜第一，目前這條話題閱讀量達9.3億；再度被淘汰，#五條人改編Last Dance#、#五條人送李佳琦皮衣#、#五條人說自己不用撈#先后上熱搜，#又得去撈五條人了#的話題閱讀量超5.7億；三度被淘汰，熱搜話題是#五條人又被淘汰了#和#五條人被復活#；估計再有下次，恐怕話題就叫#五條人又雙叒叕被淘汰了#……



從小眾民謠樂隊到全民頂流，五條人只用了一個“撈人的夏天”，風頭甚至蓋過了節(jié)目本身。而犀牛君更注意到，從最初朋友圈爆刷的“快樂源泉”，到“海豐青年”再到“音樂頂流”，三次淘汰之后，五條人的大眾認知正不斷嬗變。

而在這背后，當五條人已然成為某種文化現(xiàn)象，甚至可以通過淘寶店進行變現(xiàn)，他們所表現(xiàn)出的市場偏好，以及這種偏好是否可以復制，都值得做一探究。

五條人與“樂夏”：

當“文化人”遇上娛樂工業(yè)

首先說說五條人身上的第一層底色：文化人。

五條人的走紅是伴隨著《樂隊的夏天2》第一期播出被引爆的，可以說是生猛地闖進了主流視野。在一片守望相助和親愛精誠中，五條人的闖入成為《樂夏2》最大的戲劇化因素。



導演建議五條人初舞臺表演普通話歌曲《問題出現(xiàn)我再告訴大家》，但猶豫不決的仁科告訴樂隊“起什么音就唱什么歌”，最終唱了海豐方言歌曲《道山靚仔》。結(jié)果不但現(xiàn)場調(diào)的燈光效果全沒了，張亞東所說他們“最重要的”歌詞也沒有，全場聽了個寂寞。

這種自由散漫的無所謂，也和他們特立獨行的形象相吻合，在第二現(xiàn)場躺在沙發(fā)上睡覺，穿著人字拖在臺上自如蹦跳，自嘲“農(nóng)村拓哉”和“郭富縣城”，像是誤入殿堂的莽夫，卻也完美契合了觀眾對于藝術(shù)家特立獨行的想象，甚至像書里王粲、阮籍等魏晉名士的通脫。



更重要的是，看似任性的五條人，卻有著非常清晰的認知和價值觀，自知改歌破壞規(guī)則就明言承擔淘汰后果，還表示唯一對不起的是導演，一句“你可以找到更好的工作”火爆全網(wǎng)；另外，能明確地表達出自己音樂的訴求和對“塑料感”的理解，有著非常完整的音樂表達和風格。



而觀眾對于這種雜糅的氣質(zhì)相當買賬。尤其是之后幾次快速擴散的采訪，讓觀眾發(fā)現(xiàn)仁科那句“我知識分子，不打架”還真不是瞎說。

就在一個月內(nèi)，五條人的片單、書單、旅游筆記成了諸多相關(guān)垂類媒體的熱點，也讓他們的“文化人”標簽牢牢扎穩(wěn)。賈樟柯、庫斯圖里卡、阿莫多瓦、黑澤明、阿基·考里斯馬基的電影可以信手拈來，近期片單有《雁南飛》《陽光普照》《阿瑪柯德》，讀余華、太宰治、卡爾維諾和福樓拜，茂則還因為庫斯圖里卡專門跑了塞爾維亞。

文化人不稀奇，得拉上個焚琴煮鶴的作對比，他們的價值才能最大化。不用說，介倒霉孩子就是《樂隊的夏天》。



五條人自嘲“淘汰經(jīng)驗豐富”，而樂迷更是早早抱怨“讓五條人瀟灑的淘汰吧，不要再消費他們了”。而“樂夏”近乎露骨的五條人營銷套路，也成為娛樂至死的當下相關(guān)產(chǎn)業(yè)運作的某種代表，讓五條人的存在顯得更加特別和難得：都是為“名利”而來，卻終究發(fā)現(xiàn)“好玩比名利更重要”。

如果沒有這層對比，或許五條人的連續(xù)被淘汰未必有那么揪心。尤其是仁科如開玩笑一樣，仿佛投降放下槍似的把話筒留在舞臺上，讓這種情緒找到了某種圖騰。



那一刻，自認為是“文化人”的我們，恨不得自己就是仁科，卻不希望是自己，被迫放下那個話筒。

為“小城”故事著史

戳中都市人的夢

再來說說五條人的第二重底色：塑料感。

這幾乎是從“樂夏”開始就伴隨著五條人的一個概念，不但因為他們的樂隊logo就是個隨風飄揚的紅色塑料袋，更因為他們的音樂和氣質(zhì)，就帶著某種塑料袋的沙沙響聲和透過塑料袋曖昧不清的色光，用仁科的話說“塑料是另外一種赤裸裸的真實”。



這或許也是他們與《樂夏》這塊舞臺的格格不入之處，那里更強調(diào)內(nèi)容性與音樂性的統(tǒng)一，還有對實驗音樂的包容。但五條人恰恰是過時的。如馬東所言，把《樂隊的夏天》這個“正經(jīng)地方”，變成了一個又土又痞的九十年代縣城歌舞廳。

但沒有人能否定五條人是極具風格和魅力的。

張亞東在第三輪battle時說，五條人的魅力在于“他們?nèi)说孽r活和作品在一起的程度”，當仁科和茂則穿著花襯衣、趿著人字拖從屏幕遠處走過來，在曖昧的燈影里以自己的頻率搖起來，他們活成了他們歌里的道山靚仔、阿強和阿炳耀。

2008年，不再在廣州做“走鬼”的海豐青年仁科和茂則成立了五條人樂隊，并帶來首張專輯《縣城記》，封面寫著“立足世界，放眼海豐”。



憑借《縣城記》，他們拿下華語傳媒音樂大獎“最佳民謠藝人”，南方周末文化原創(chuàng)榜2009年度致敬音樂大獎等獎項；南周在年度音樂的授獎詞中，是這樣評價五條人的：“它所富含的原創(chuàng)性，彰顯了音樂的終極意義——吟詠腳下的土地和人。”南京師范大學文學系教授何平稱五條人“可以算是中國最好的現(xiàn)實主義文學樂隊”。

十年后，在《樂隊的夏天》舞臺上，他們用這種音樂，炸出了大眾的往日情懷。

五條人到底是怎樣擊中了當代人？是因為“土到極致就是潮”，還是切中了小鎮(zhèn)青年的審美，抑或迎合了某種獵奇的視角？這些說法或許還不足以支撐其當前的熱度。



究其原因，無論是歌里的海豐縣城還是城中村的人間百態(tài)，在五條人如夢般搖擺的風琴聲與歌聲里，人與歌都表現(xiàn)出一種強烈的整體感，仿佛從上世紀90年代穿越而來，以一種強烈的前現(xiàn)代意識和懷舊圖譜，以底層故事為往日的小城著史，為而今的都市人指引來時路。

如果認為90年代是中國大城市崛起并引起地域性人口流動的開始，30年后，關(guān)于社畜和996的各種議題正在表明大城市化所帶來的集體迷失和壓抑。這或可作為五條人登場的某種背景。

他們?yōu)楫敶鞘腥俗隽藗€舊時的夢，未必美好，但就是迥異于眼前，且親切。

或許可以說，五條人的火爆正當其時，早三年未必行，遲幾年也未必對。在當下，一群還記得小時候生活風貌和人物的都市人，聽到了自己舊日回憶的回響。

五條人還能火多久？

這個夏天，五條人的樂迷們喜憂參半。

喜的是，這個民謠“怪味豆”終于火了，真正的藝術(shù)不該默默無聞，那股來自海豐的音樂之風值得吹得更遠；憂的是，根植于海豐的五條人或許將從此遠離家鄉(xiāng)，甚至在商業(yè)化進程中失去特色。

但犀牛君恰恰認為大可不必。從一開始，五條人就表現(xiàn)出了對商業(yè)化的極大適應，以及非常明確的個人特點。



一方面是市場，觀眾喜歡他們某種不怕犯錯、追求“好玩”的慢節(jié)奏，并羨慕他們歌里那種簡單的生活，已然構(gòu)成了對五條人的深度認同。

此前五條人樂隊的淘寶店鋪“五條人士多店”正式開業(yè)，一共只上線了五款商品，結(jié)果兩千多個徽章和一千五百多件T恤一夜之間就被買空，三天營業(yè)額破40萬。目前，該店淘寶粉絲數(shù)量3.7萬，除了海報，T恤和徽章都是預售狀態(tài)，發(fā)貨日期推遲到了9月15日和25日。



值得一提的是，這家淘寶店從名字到商品，也都表現(xiàn)出強烈的五條人色彩，店名里廣東味十足的“士多”，商品從配色到圖案的藝術(shù)感，再度印證了五條人在品牌運營上的出色。

另一方面，作為音樂人，他們并不缺作品，更不缺創(chuàng)作欲望。

五條人成立12年，出過五張錄音室專輯、兩張現(xiàn)場專輯、一張demo EP，加上未正式發(fā)表的舊作新歌，“五條人曲庫”已有100首左右。這其中，不乏如《阿珍愛上了阿強》這樣的大熱神曲，而在《樂夏2》唱過的《道山靚仔》《問題出現(xiàn)我再告訴大家》，已經(jīng)成為近期大熱門。



許多人用五條人對比去年的九連真人，但或許應該認為，相比于音樂受認可的九連，五條人受認可的是其形象、作品和理念文化整合起來的樂隊廠牌整體，這種認可要更長久，也更穩(wěn)固。

至少從現(xiàn)在來看，五條人是完成影響力和商業(yè)變現(xiàn)的一個典型范例。觀眾喜歡五條人，也隱隱羨慕五條人，這已經(jīng)形成了某種“偶像”。

畢竟，不是所有人都有底氣說：“問題出現(xiàn)了再說吧?！?br>